Depuis 40 ans, Christian Lhopital a fait du dessin sa raison d’être. Son univers poétique, étrange et inquiétant, fascine par la simplicité troublante des dessins. Dans les séries récentes qu’il montrera au Cabinet d’art graphique du Musée (1er étage), il y a toujours une oscillation entre le foisonnement fécond de son imaginaire et un réel cru dont il est avide, entre le fantastique et le fantasque, le grotesque et le cauchemar redouté. Il pointe du doigt notre part de cruauté, notre désarroi, dans des espaces isolés où tout est en suspens.

"Splendeur et désolation", terrible état des choses, et de notre condition humaine est le titre d’un ensemble de dessins dans lesquels des papillons, aux formes somptueuses, se délitent et se décomposent. Plusieurs séries récentes seront présentées, des grands formats de "Splendeur et désolation" (2012), mais également des œuvres plus petites comme "Hors de lui" (2011) et "Expérience périlleuse" (2012).

L’exposition de Christian Lhopital s’inscrit dans le fort attachement du Musée d’art moderne de Saint-Étienne Métropole au dessin contemporain.

Photo : "Quand le nuit tombe, je pleure VI", 2012

http://www.mam-st-etienne.fr/index.php?rubrique=32&exposition_id=235

"De paso en la tierra" rassemble 45 artistes travaillant aujourd’hui en France et en Espagne. L’exposition est présentée dans différentes villes espagnoles et françaises au cours de 2012 et 2013.

Du 26 mars au 26 mai, elle sera présentée sur l'Île de Nantes, en collaboration avec l'Ecole des Beaux-Arts. Inauguration dans le cadre des quartiers de la création.

Commissaires : Françoise Adamsbaum et William Jeffett.

http://www.depasoenlatierra.com

«C’est un espace entier, discontinu, mais entier.
Un moment suspendu entre l’échelle monumentale du lieu et l’expérience de son arpentage.
3 salles, 3 moments, qui articulent une déambulation plus qu’un récit. Les plans, les pans, les formes se conjuguent dans un souci permanent d’une mobilité des corps, des regards, des raisonnements.
Se fondre lentement au plaisir pictural d’un 7 à Sète.» O.N.

http://crac.languedocroussillon.fr/exposition_fiche/152/3169-expositions-art-contemporain-du-moment.htm

Les œuvres de Karine Bonneval, Éric Pougeau, Florence Reymond, Samuel Rousseau, Michaële Andréa Schatt, Franck Scurti, Ole Ukena et Brigitte Zieger ne cessent de questionner notre rapport au monde. Manipulations génétiques, dérives liées aux armes à feu, confrontation idéologique, violence des médias, excès de la société de consommation... sont interrogés tour à tour au fil de cette exposition.

http://www.galerieouizeman.com/2012/

Gowen Contemporary
4 rue Jean-Calvin, Genève
Ouvert du mercredi au vendredi : 10h-18h30 / samedi : 11h30-17h

Vernissage jeudi 25/04 de 18h à 20h30
+ mardi 14/05, installation-performance "Ise (#2)"
Aurélie Pétrel et Vincent Roumagnac

http://www.gowencontemporary.com/

Sculptures d’André Masson, Germaine Richier, César, Richard Baquié, Toni Grand, Judith Bartolani, Dominique Angel, Richard Monnier, Arnaud Vasseux.

Commissariat de Jean-Roch Bouiller, conservateur chargé de l’art contemporain, Musée des civilisations de l’Europe et de la Méditerranée, Marseille.

Galerie d'art du conseil général des Bouches-du-Rhône
21 bis cours Mirabeau, 13100 Aix-en-Provence
Ouvert du mardi au dimanche, 9h30-13h / 14h-18h
tel : 04 13 31 50 70

http://www.culture-13.fr/agenda/de-main-en-main.html

Mise en scène par Heidi Wood de l'œuvre de Véronique Joumard, devant les schématisations des œuvres de Slimane Raïs et Pierre Joseph.
Invitation du FRAC Poitou-Charentes, dans le cadre des Pléiades / 30 ans des FRAC.

http://www.frac-poitou-charentes.org/

Une exposition hors-les-murs du Musée de Grenoble.
Avec les œuvres de Jacques Villeglé, Robert Rauschenberg, Barabra Kruger, Burhan Dogançay, Hamish Fulton, Slimane Raïs, Thomas Schütte, Pierre Buraglio, Henri Michaux et Véra Molnar.

http://www.museedegrenoble.fr/1280-expo-hors-les-murs.htm

Apparu dans les années 80, le travail de Philippe Favier a d’emblée séduit et interpellé par sa singularité. Si pendant quelques années il a exposé dans le monde entier en compagnie des artistes de la figuration libre, on découvre assez vite que son univers emprunte au cinéma, à la poésie, à la "grande" peinture et à la photographie. Pour celui que l’on classe trop facilement au "rayon peinture", ce n’est pas sans une certaine espièglerie qu’il présente pour la première fois réunis ses travaux "photographiques".

http://www.mep-fr.org/evenement/philippe-favier/

Exposition ouverte tous les jours de 14h à 19h et sur rendez-vous.

Vernissage samedi 15 juin à partir de 17h, en présence de l’artiste. En compagnie de Jean-Pierre Huguet, éditeur et de Michel Sottet, directeur de collection des Carnets Des Sept Collines.

20h30 : dégustation des vins Mondon-Demeure-Rolle (étiquettes dessinées par Philippe Louisgrand). Possibilité d’un repas sur place (réservation conseillée).
21h30 : spectacle musical de Michel Arbatz.

http://www.ateliersdeslombards.fr

A travers un parcours d’une cinquantaine d’œuvres réalisées dans des médiums aussi différents que la peinture, la gravure, la sculpture, la photographie, la vidéo ou les installations, le public découvrira comment les artistes s'interrogent sur la relation ténue entre l’homme et l’arbre – et la nature en général -, la ville et bien sûr sur l'art lui-même.

- Artistes : Pierre Alechinsky, Cécile Beau, Katinka Bock, Andy Goldsworthy, Tadashi Kawamata, David Nash, Javier Pérez, Laurent Pernot, Jaume Plensa, Martial Raysse, Samuel Rousseau, Jean-Claude Ruggirello, Erik Samakh, Susumu Shingu, etc.
- Commissariat : Florence Guionneau-Joie
- Scénographie : Sylvain Roca

Le Domaine Les Crayères accueille dans son parc la première exposition d’œuvres contemporaines réalisée par l’Association CLGB et imaginée comme une promenade par Baron Osuna (Super Window Project).

Artistes : Carl André, Tom Burr, Franziska Furter, Shqipe Gashi, Dominique Ghesquière, Louise Hervé & Chloé Maillet, Erika Hock, Kris Kimpe, Kristof Kintera, La Ville Rayée, Guillaume Leingre, Soshi Matsunobe, Mathieu Mercier, Sandrine Pelletier, Aurélie Pétrel, Kilian Rüthemann, Christian Sampson, Élodie Seguin, Koki Tanaka, Morgane Tschiember, LG Williams / Estate of LG Williams.

http://www.ville-reims.fr/fileadmin/documents/Centre_de_presse/2013/DP_Geometrie_Variable.pdf

Une collaboration de l'Institut Français de Casablanca, l'ESAD Grenoble-Valence, la HEAD de Genève, l'ESAD Saint-Etienne et l'Ecole des Beaux-arts de Casablanca.

Commissariat : Abdelkader Damani
Avec les œuvres de Mohammad El-Baz, Mounir Fatmi, Slimane Raïs, Jean Stern, Remy Jacquier, Jean Marc Cérino, Fabrice Lauterjung, Zoulikha Bouabdellah, Pascale Martine Tayou... Et les travaux des étudiants des écoles d'art de Grenoble-Valence, Genève, Saint-Etienne et Casablanca.

Une collaboration de l'Institut Français de Casablanca, l'ESAD Grenoble-Valence, la HEAD de Genève, l'ESAD Saint-Etienne et l'Ecole des Beaux-arts de Casablanca.

Commissariat : Abdelkader Damani
Avec les œuvres de Mohammad El-Baz, Mounir Fatmi, Slimane Raïs, Jean Stern, Remy Jacquier, Jean Marc Cérino, Fabrice Lauterjung, Zoulikha Bouabdellah, Pascale Martine Tayou... Et les travaux des étudiants des écoles d'art de Grenoble-Valence, Genève, Saint-Etienne et Casablanca.

Skopia Art contemporain
9, Vieux-Grenadiers
CH – 1205 Genève
Tél. +41 22 321 61 61

Ouverture du mardi au vendredi : 11h00-18h30
Samedi : 11h00-17h00
et sur rendez-vous

http://www.skopia.ch

Vernissage vendredi 17 mai à partir de 18h30
A cette occasion, l’Espace arts plastiques sera dénommé "Espace arts plastiques Madeleine-Lambert".

Avec Louise Hornung, Jim Léon, René Münch, Stéphane Braconnier, Max Schoendorff, Bram Van Velde, Mirjana Vodopija, Vlado Martek, Salim Toraubally, Henri Castella, Irènes Desvignes, Georges Manillier, Marie Pinoteau, Pierre Rault, Jean Reudet, René Roche, Jean-Paul Bajard, Danièle Cassenx, Rodrigue Glombard, Rajak Ohanian, Muriel Olesen, Gérald Minkoff, Euan Burnet-Smith et Geneviève Dumont.

Depuis l’antiquité, l’Homme cherche à positionner des points de repères afin de se situer dans l’espace et dans le temps. Alors que nous sommes de plus en plus soumis à la nécessité de nous repérer dans des espaces saturés par les images et les informations, l’exposition analysera les marques et les traces qui servent à nous orienter. Elle interrogera également la définition du « territoire » et celle de la frontière : alors que les cartes obéissent habituellement à des conventions, l’artiste se laisse la liberté de créer des cartes imaginaires.

Avec les œuvres de : Jean-Philippe Aubanel, Arièle Bonzon, Christine Crozat, Jacques Damez, Marc Desgrandchamps, Véronique Ellena, Philippe Favier, Vincent Gontier, Guy Limone, Anne Mangeot, Pascal Poulain, Jacqueline Salmon.

Commissariat : Sylvie Carlier, directrice du musée et Damien Chantrenne, responsable du service des publics.

http://www.musee-paul-dini.com

Depuis l’antiquité, l’Homme cherche à positionner des points de repères afin de se situer dans l’espace et dans le temps. Alors que nous sommes de plus en plus soumis à la nécessité de nous repérer dans des espaces saturés par les images et les informations, l’exposition analysera les marques et les traces qui servent à nous orienter. Elle interrogera également la définition du « territoire » et celle de la frontière : alors que les cartes obéissent habituellement à des conventions, l’artiste se laisse la liberté de créer des cartes imaginaires.

Avec les œuvres de : Jean-Philippe Aubanel, Arièle Bonzon, Christine Crozat, Jacques Damez, Marc Desgrandchamps, Véronique Ellena, Philippe Favier, Vincent Gontier, Guy Limone, Anne Mangeot, Pascal Poulain, Jacqueline Salmon.

Commissariat : Sylvie Carlier, directrice du musée et Damien Chantrenne, responsable du service des publics.

http://www.musee-paul-dini.com

Depuis l’antiquité, l’Homme cherche à positionner des points de repères afin de se situer dans l’espace et dans le temps. Alors que nous sommes de plus en plus soumis à la nécessité de nous repérer dans des espaces saturés par les images et les informations, l’exposition analysera les marques et les traces qui servent à nous orienter. Elle interrogera également la définition du « territoire » et celle de la frontière : alors que les cartes obéissent habituellement à des conventions, l’artiste se laisse la liberté de créer des cartes imaginaires.

Avec les œuvres de : Jean-Philippe Aubanel, Arièle Bonzon, Christine Crozat, Jacques Damez, Marc Desgrandchamps, Véronique Ellena, Philippe Favier, Vincent Gontier, Guy Limone, Anne Mangeot, Pascal Poulain, Jacqueline Salmon.

Commissariat : Sylvie Carlier, directrice du musée et Damien Chantrenne, responsable du service des publics.

http://www.musee-paul-dini.com

Dans le cadre de la manifestation "Les Pléiades / 30 ans des FRAC", Marc Bauer est invité par le FRAC Auvergne à choisir dans sa collection des œuvres dont il assurera la scénographie, y ajoutant ses propres productions.

Avec les oeuvres de : Adam Adach, Julien Audebert, Christian Boltanski, Johan Creten, Andreas Eriksson, Cyprien Gaillard, Havaard Homsvedt, Fabrice Lauterjung, Claude Lévêque, Christoph Meier, David Reed, James Rielly, Georges Rousse, Analia Saban, Anne Laure Sacriste, Sarkis, Amelie von Wulffen, etc.

http://www.frac-platform.com/fr/les-pleiades/frac-auvergne

Commissaire : Erik Verhagen

L'exposition s'articulera autour de plus de vingt années de création de cet artiste majeur de la scène picturale contemporaine. Elle regroupera des peintures et œuvres sur papier parmi lesquelles figurent des travaux inédits jamais exposés jusqu'ici.

Catalogue bilingue français/anglais, Éditions Fondation Salomon, texte de Erik Verhagen.

http://www.fondation-salomon.com/exposition-fondation-salomon/marc-desgrandchamps-0405-290913.html

Dans le cadre de "Ulysses. Itinéraire d’art contemporain", parcours sur quatre sites du Pays de Martigues initié par le FRAC Provence-Alpes-Côte d'Azur, en coproduction avec Marseille-Provence 2013.

Le film réalisé par Fabrice Lauterjung pour "Ulysses" s'inscrit dans un vaste projet autour des ponts, en tant que représentation symbolique du langage comme lien qui sépare. Ce film se situe au croisement du récit de Tommaso Landolfi, qui évoque en 1937 le cas d'un homme à qui l'on apprend une langue qui n'existe pas, et le passage d'un bateau de commerce empruntant le canal jusqu'à passer le pont. Il sera projeté dans la chapelle Notre-Dame de la Miséricorde qui longtemps servit d'amer aux bateaux naviguant sur l'étang de Berre.

http://www.mp2013.fr/evenements/2013/05/ulysses-escale-sur-la-petite-mer-fabrice-lauterjung-et-quand-il-eut-passe-le-pontchapitre-iii/

La Fondation du doute ouvre ses portes à Blois. Piloté par Ben, ce nouvel espace de près de 1 450 m2 n’est ni un musée, ni un centre d’art, mais un lieu original où règne l’esprit Fluxus. Y sont présentées les œuvres importantes de cette période si active des années 1960-70 : plus de 40 artistes sur deux étages, quelques 300 œuvres, documents, archives et vidéos Fluxus, mais aussi "para et post Fluxus" comme le dit Ben, issus de sa collection personnelle, de celle de Gino Di Maggio, de la complicité d’artistes et d’autres collectionneurs comme Catarina Gualco.

Jean-Claude Guillaumon est invité par Ben pour une exposition temporaire dans le Pavillon de la Fondation.

http://www.blois.fr/1535-fondation-du-doute.htm

Dans le cadre de "Ulysse l’Original", parcours d’expositions proposé par le FRAC Languedoc-Roussillon dans sept lieux de la région, en partenariat avec les FRAC PACA et Bretagne, tous trois associés dans le projet "Ulysses". Cet itinéraire s'inscrit également dans l'événement national "Les Pléiades / 30 ans des FRAC".

Sur le site du Pont du Gard, Sophie Dejode et Bertrand Lacombe réalisent "Ulysse Pirate", une construction faisant écho à l’imaginaire du navire et faisant apparaître l’envers du bon et sage Ulysse, comme le revers "coupable" du personnage homérique.

Installation de Dejode & Lacombe, avec des œuvres de Akasha Margueron, Paul McCarthy, Olaf Breuning, Benjamin Collet, Lucille Uhlrich, Chris Burden, Jimmie Durham, Éric Duyckaerts, Martin Creed, Fischli and Weiss, Krzysztof Wodiczko, Urs Fischer et Daniel Firman, issues de diverses collections publiques.

http://www.fraclr.org