Actualités des artistes

David LEFEBVRE
  • Docks Art Fair 2017

Quai Rambaud, Confluence, Lyon
Salon
Dimanche 17/09/2017 - Mercredi 20/09/2017
David Lefebvre présentera son travail avec la Galerie Marielle Bouchard (Grenoble)

http://docksartfair.com/2017
 
Samuel ROUSSEAU
  • NB

Galerie RX, Paris
Exposition collective
Jeudi 06/07/2017 - Jeudi 21/09/2017
Noir Blanc
14 artistes permanents
Œuvres récentes...
Œuvres rares...
Œuvres inédites à Paris...
Autour du Noir...
Autour du Blanc...

EL ANATSUI, Joël ANDRIANOMEARISOA, BAE BIEN-U, Mrdjan BAJIC, Denis DARZACQ, Elger ESSER, LEE BAE, Anna MALAGRIDA, Philippe PASQUA, Ivan PLUSCH, Georges ROUSSE, Samuel ROUSSEAU, Fabien VERSCHAERE, XIAO FAN

http://www.galerierx.com/fr
 
Christian LHOPITAL
  • Le dessin, autrement

Galerie de l'Etrave, Thonon-les-Bains
Exposition collective
Vendredi 23/06/2017 - Samedi 23/09/2017
Vernissage le jeudi 22 juin à 18h30
AIELLO, BENNEQUIN, BOETTI, CERINO, HRIECH, LHOPITAL, MAUGEAIS, MORI, VERSCHAERE

“Le dessin n'est plus ce qu'il était. Il a gagné de nouveaux médiums, de nouveaux supports et de nouveaux protocoles. Il s'est augmenté. Il s'est inventé tout un lot d'aventures de création, d'imaginaire et de possible qui ont fait de lui une discipline à part entière. Bref, il a gagné ses lettres de noblesse artistiques. Ainsi, l'exposition est l'occasion de présenter notamment quatre réalisations murales, spécifiquement faites pour l'occasion. "Le dessin, autrement" comme un florilège de sa richesse d'invention à l'appui d’œuvres de neuf artistes, aujourd'hui”. Philippe Piguet

CONFÉRENCE de Philippe Piguet, Commissaire chargé des expositions le jeudi 14 septembre à 19h, “Quand le dessin quitte la feuille..."

http://www.ville-thonon.fr/agenda/180/91-exposition-le-dessin-autrement.htm
 
Richard MONNIER
  • Gannier Modenne

Galerie des Grands Bains Douches de la Plaine, Marseille
Exposition collective
Vendredi 25/08/2017 - Samedi 23/09/2017
Vernissage le 24 août à 18h30
Bertrand Gadenne et Richard Monnier font dialoguer leurs œuvres dans l’espace de la galerie en s’attachant à révéler le processus d’apparition des formes qu’elles soient végétales, minérales ou animales.

Du mardi au samedi 15 h - 19 h

http://art-cade.net/art-cade/?%C3%A9v%C3%A9nements_%C3%A0_venir_micro_silence
 
Delphine GIGOUX-MARTIN
  • SUPRA REEL

Memento, espace départemental d'art contemporain, Auch
Exposition collective
Samedi 27/05/2017 - Dimanche 24/09/2017
Vernissage le vendredi 26 mai 2017 à 18h30
L'exposition SUPRA REEL convie des œuvres des collections du Centre national des arts plastiques, des FRAC du Sud de la France et des artistes émergents de la scène artistique actuelle autour d'une expérience immersive dans le jeu des illusions. Rendre visible l'imperceptible élargit les champs de l'émerveillement.

Avec Hervé Coqueret, David Coste, ALaPlage, Collectif Df / Béatrice Darmagnac, Laurie Dall'Ava, Fred Eerdekens, Daniel Firman, Delphine Gigoux-Martin, Audrey Martin , Martin Monchicourt et Philippe Ramette.

Commissaire d'exposition : Karine Mathieu.
En collaboration avec le Cnap, le Centre d'art et de photographie de Lectoure, le FRAC Aquitaine, le FRAC Languedoc-Roussillon et les Abattoirs-FRAC Midi-Pyrénées.

https://www.facebook.com/memento.expo.gers/
 
Delphine GIGOUX-MARTIN
  • Cette réalité qu'ils ont pourchassée

5 lieux patrimoniaux de Lectoure, organisée par le Centre d'art et de photographie de Lectoure
Exposition collective
Samedi 15/07/2017 - Dimanche 24/09/2017
Vernissage en présence des artistes le samedi 15 juillet à 19h, sur le parvis de la halle aux grains
Eva Borner, Brodbeck & de Barbuat, Stéphane Castet, Delphine Gigoux-Martin, Kahn & Selesnick, Karen Knorr, Laure Ledoux, Julien Magre, Marie Maurel de Maillé, Hans Op de Beeck, Igor Ruf, Josef Sudek, Stéphane Thidet, Estelle Vernay, Sylvain Wavrant

Tous les jours de 14h à 19h

Visite des expositions en présence des artistes
Le samedi 15 juillet à 16h
Au départ du centre d’art

Brunch en présence des artistes
Le dimanche 16 juillet à 11h
Dans le jardin du centre d’art

http://centre-photo-lectoure.fr/2017/06/02/inauguration-de-lete-photographique-de-lectoure-2017/
 
Samuel ROUSSEAU
  • KIAF 2017 ART SEOUL

COEX Hall A&B, Séoul
Salon
Jeudi 21/09/2017 - Dimanche 24/09/2017
La Galerie RX présente les artistes :
EL ANATSUI
JOEL ANDRIANOMEARISOA
BAE BIEN-U
ELGER ESSER
LEE BAE
GEORGES ROUSSE
SAMUEL ROUSSEAU
FABIEN VERSCHAERE


http://kiaf.org/2017/ko/
 
LE GENTIL GARÇON
  • Va piano

Château de Paraza
Exposition collective
Mercredi 19/07/2017 - Samedi 30/09/2017
Vernissage le mercredi 19 juillet à 18h30 suivi, à 21h30, du concert Les Bouillants, Festival Convivencia
L’exposition présente deux installations monumentales de Julie Chaffort et du Gentil Garçon. Ces deux œuvres surréalistes, qui mêlent musique, chant, eau et autres corps liquides, s’inscrivent dans le tempo du Canal.

Artistes des collections des Abattoirs - Frac Occitanie Toulouse et du Frac Occitanie Montpellier.

Cette exposition est une étape d’"Horizons d’eaux", parcours d’art contemporain sur le Canal du Midi, réalisé avec les Abattoirs - Frac Occitanie Toulouse et le Frac Occitanie Montpellier.

Visuel : "Phoenix", Le Gentil Garçon, 2002-2003

http://www.lesabattoirs.org/actions/va-piano
 
Jean-Xavier RENAUD
  • OSTRALE // re_form

Dresde (Allemagne)
Biennale
Vendredi 28/07/2017 - Dimanche 01/10/2017
The leading theme of re_form is above all the question of a planned transformation of existing cultural-political conditions and cultural systems in Europe, Germany and also in our home-town Dresden.

OSTRALE-Biennale is the third largest International Exhibition for Contemporary Art in Germany. Since 11 years it is located in Ostragehege, Dresden.

Thousands of exhibits of all artistic genres: Painting, sculpture, photography, sound-, light-, video installations and performance will be presented at the 11th edition of OSTRALE on an international level.

Children and adults have the opportunity, to try out the stimulating ambience of our open studio.

by tram // Line 10 until last stop „Messe Gleisschleife"
by car // to Messe 9, 01067 Dresden — follow the signs to the P2 car park Exhibition Entrance // to Messe 9, 01067 Dresden

http://www.ostrale.de/en/english-ostralebiennale/
 
Emmanuel LOUISGRAND
  • Déambule 2e édition

Parcours d'installations, Annecy
Festival des Paysages
Samedi 08/07/2017 - Dimanche 01/10/2017
Œuvre visible du 8 au 23/07 tous les jours de 10h à 23h, et du 24/07 au 1/10 du merc. au dim. de 10h à 22h
Pour la 2e édition du festival Déambule, Emmanuel Louisgrand et Marion Darregert présentent aux Haras d'Annecy l'œuvre végétale "Révolution verte ou comment jardiner à la volée".
Une œuvre participative à mi-chemin entre l’exposition et le jardin sauvage, où l’acte de jardiner devient pictural et militant. Cette installation artistique aborde l’idée du jardin sous une forme sauvage et aléatoire. Elle est réalisée comme une peinture gestuelle rejouant en filigrane un acte militant de résistance urbaine. Elle tient compte de la temporalité liée au vivant et sera suivie et vécue comme un work in progress. La parcelle, une fois labourée, deviendra un territoire à investir. Une bulle de vente, sorte de container vitré, servira d’atelier aux artistes qui l’aménageront en baraque de foire. Une collection d’objets et de tuiles en terre crue viendra remplir la galerie. Le spectateur sera invité à découvrir ce dispositif comme une exposition et pourra contribuer à la composition et au semis aléatoire de cette bande de terre par un lancer de pavé de terre ensemencée. Un arrosage permettra la levée des semis et la croissance du jardin. L’installation est prévue pour durer jusqu’à l’automne.

http://www.deambule-annecy.com/fiche.php?id=55
 
LE GENTIL GARÇON
  • Sous l'eau, le feu !

Musée de l'Éphèbe, Agde
Exposition collective
Vendredi 30/06/2017 - Dimanche 01/10/2017
Avec les œuvres de Laurette Atrux-Tallau, Abdelkader Benchamma, Étienne Bossut, Johan Creten, Hubert Duprat, Delphine Gigoux-Martin, Jolley et Reynolds, Le Gentil Garçon, Natacha Lesueur, Grazia Toderi

En écho à l’exposition « Sous le sable, le feu ! » au Moulin des Evêques, le Musée de l’Ephèbe d’Agde explicite l’origine subaquatique de ses collections archéologiques, en les mettant en relation avec des œuvres contemporaines qui évoquent, pour la plus part, la vie sous l’eau. Intitulée « Sous l’eau, le feu ! », cette ponctuation de collections anciennes ouvre des questionnements qui ne sont plus uniquement de nature scientifique ou historique, mais dans lesquels la part de l’imaginaire, de la poésie et de l’humour prend une place évidente. Les objets que fabriquent l’humanité n’ont-ils pas, depuis toujours, des fonctions diverses, des sens nombreux ? Le décalage temporel entre toutes ces « choses », entre ces artefacts aux origines proches ou lointaines, favorise donc l’ouverture aux significations polysémiques comme aux rêveries les plus vagabondes, toutes tissées dans l’élément aquatique.

Cette exposition est une étape d’"Horizons d’eaux", parcours d’art contemporain sur le Canal du Midi, réalisé avec les Abattoirs - Frac Occitanie Toulouse et le Frac Occitanie Montpellier.

http://www.fraclr.org/sous-leau-le-feu/
 
Delphine GIGOUX-MARTIN
  • Sous l'eau, le feu !

Musée de l'Éphèbe, Agde
Exposition collective
Vendredi 30/06/2017 - Dimanche 01/10/2017
Avec les œuvres de Laurette Atrux-Tallau, Abdelkader Benchamma, Étienne Bossut, Johan Creten, Hubert Duprat, Delphine Gigoux-Martin, Jolley et Reynolds, Le Gentil Garçon, Natacha Lesueur, Grazia Toderi

En écho à l’exposition « Sous le sable, le feu ! » au Moulin des Evêques, le Musée de l’Ephèbe d’Agde explicite l’origine subaquatique de ses collections archéologiques, en les mettant en relation avec des œuvres contemporaines qui évoquent, pour la plus part, la vie sous l’eau. Intitulée « Sous l’eau, le feu ! », cette ponctuation de collections anciennes ouvre des questionnements qui ne sont plus uniquement de nature scientifique ou historique, mais dans lesquels la part de l’imaginaire, de la poésie et de l’humour prend une place évidente. Les objets que fabriquent l’humanité n’ont-ils pas, depuis toujours, des fonctions diverses, des sens nombreux ? Le décalage temporel entre toutes ces « choses », entre ces artefacts aux origines proches ou lointaines, favorise donc l’ouverture aux significations polysémiques comme aux rêveries les plus vagabondes, toutes tissées dans l’élément aquatique.

Cette exposition est une étape d’"Horizons d’eaux", parcours d’art contemporain sur le Canal du Midi, réalisé avec les Abattoirs - Frac Occitanie Toulouse et le Frac Occitanie Montpellier.

http://www.fraclr.org/sous-leau-le-feu/
 
Jérémy LIRON
  • Mélancolie des paysages

Galerie Andersen & Associés, Luxembourg
Exposition personnelle
Jeudi 29/06/2017 - Vendredi 13/10/2017
Vernissage le jeudi 29 juin
Jérémy Liron s’intéresse aux paysages urbains. Inspiré par de nombreuses photographies, il traduit la réalité de notre environnement de manière à la fois littérale et sensible. Dans ses tableaux, aucune trace de présence humaine. Le décor est avancé à la manière d’une figure. Les bâtiments qu’il représente - le plus souvent des habitats collectifs - ne sont
pas nécessairement des icônes de l’architecture moderniste et contemporaine. Car pour Jérémy Liron le sujet importe peu. Ici les tableaux portent le titre générique de "Paysage" affecté d’un numéro et leur taille est toujours identique et de format carré. L’architecture n’est
qu’un prétexte au questionnement et à la peinture. Derrière les écrans de plexiglas qui s’interposent entre le spectateur et la peinture, les
immeubles dressés s’imposent alors au regard comme une présence opaque silencieuse et intemporelle. Jérémy Liron construit ses paysages par le dialogue des formes et des volumes, l’équilibre des masses, le chevauchement des espaces et le jeu des perspectives. Il joue avec la matière, les couleurs, les transparences et les jus. Ici, rien n’est livré dans une crudité descriptive. Par la peinture, Jérémy Liron donne corps à la sensation car, disait Mallarmé, il s’agit de «peindre, non la chose, mais l’effet qu’elle
produit».

Un catalogue préfacé par Philippe Agostini et Jérémy Liron a été édité par ArtLux, commissaire de l’exposition.

Visuel : Paysage 125, 2014, huile sur toile encadrée sous plexiglas, 195 x 220 cm

http://artlux.lu/?portfolio=jeremy-liron-melancolie-des-paysages
 
Aurélie PÉTREL
  • Cycle 2, Figures photographiques

Galerie Ceysson & Bénétière, Paris
Exposition personnelle
Samedi 09/09/2017 - Samedi 14/10/2017
Cette première exposition chez Ceysson & Bénétière constitue le chapitre introductif d’un nouveau cycle de recherche, entamé par l’artiste il y a un an. Après la confrontation avec la collection du FRAC Centre-Val de Loire, Pétrel s’est penchée sur les archives du Centre Canadien d’architecture (CCA), confirmant ainsi l’importance de la pensée architecturale dans sa démarche qui dépasse la photographie pour embrasser l’installation.

Le temps dilaté du centre de recherche est uniquement scandé par le bruissement du calque et le bruit des pas, amorti par la moquette lourde et violette.
Les gants blancs ouvrent des boîtes d’archives et des cartons, soulèvent les papiers non acides qui séparent les dessins originaux, les tirages, les notes manuscrites. Le geste est lent, ample et répétitif, minutieux aussi. Il révèle.
L’exposition, quant à elle, fixe (mais temporairement, comme toujours chez Aurélie Pétrel). Des structures de l’architecte américain Peter Eisenman, Pétrel tire des figures. De la logique inhérente à ses formes, elle extrait une matière qui se mêle ici à la texture des phrases chuchotées. Ce n’est pas l’espace – qui relève chez Eisenman d’une opération conceptuelle – que recherche l’artiste dans les croquis et les vues axonométriques de l’architecte, mais le trait – tantôt clinique, tantôt hésitant, toujours superposé à celui des autres dessins d’une même pochette – auquel elle redonne corps et dimension. C’est cette transparence comme propriété organisationnelle, et non matérielle, qu’elle donne ici à éprouver. C’est la concentration des corps arqués sur la table de consultation, œil plissé pour saisir le travail par-delà les traces, pour restituer mentalement les transformations de la matière : subdivision, glissements, superpositions, sectionnements, autant d’opérations que l’artiste redéploye, dans un moment fugitif.

Emmanuelle Chiappone-Piriou, 2017

https://www.ceyssonbenetiere.com/fr-exposition-Mobius-Aurelie-Petre-2017-paris-1060.html
 
Delphine BALLEY
  • Un monde in-tranquille

Centre d'art contemporain, Meymac
Exposition collective
Dimanche 09/07/2017 - Dimanche 15/10/2017
Vernissage le 8 juillet à 18h
Cette exposition fait la part belle aux fantasmes et aux superstitions, sur un ton ironique, parodique et décalé. Un sentiment domine, celui que l’univers est imprégné d’une inquiétante étrangeté.
C’est le troisième volet d’une exploration de la création contemporaine sur les thèmes de l’utopie, du rêve, du burlesque, du désenchantement du monde, après les expositions en 2014 "Les Esthétiques d’un Monde désenchanté", puis en 2015 "Constructeurs d’Absurde, Bricoleurs d’Utopie".
Elle réunit une soixantaine d’artistes, dont les médiums sont la peinture, la photographie, l’installation et la vidéo.

En juillet et en août, chaque mercredi à 14h30, visite commentée de l’exposition.

Visuel : Hicham Berrada, "Celeste", 2014. Video HD, 6’
© Assaf Shoshan

http://www.centre-art-contemporain-meymac.com
 
Fabrice CROUX
  • Un monde in-tranquille

Centre d'art contemporain, Meymac
Exposition collective
Dimanche 09/07/2017 - Dimanche 15/10/2017
Vernissage le 8 juillet à 18h
Cette exposition fait la part belle aux fantasmes et aux superstitions, sur un ton ironique, parodique et décalé. Un sentiment domine, celui que l’univers est imprégné d’une inquiétante étrangeté.
C’est le troisième volet d’une exploration de la création contemporaine sur les thèmes de l’utopie, du rêve, du burlesque, du désenchantement du monde, après les expositions en 2014 "Les Esthétiques d’un Monde désenchanté", puis en 2015 "Constructeurs d’Absurde, Bricoleurs d’Utopie".
Elle réunit une soixantaine d’artistes, dont les médiums sont la peinture, la photographie, l’installation et la vidéo.

En juillet et en août, chaque mercredi à 14h30, visite commentée de l’exposition.

Visuel : Hicham Berrada, "Celeste", 2014. Video HD, 6’
© Assaf Shoshan

http://www.centre-art-contemporain-meymac.com
 
Delphine BALLEY
  • Hôtel des arts

Hôtellerie Sainte-Foy, Moissac
Exposition collective
Mercredi 12/07/2017 - Dimanche 15/10/2017
Entrant en résonnance avec l’histoire et l’architecture du lieu, "Hôtel des arts", prend ses quartiers d’été à l’Hôtellerie, avec des meubles insolites, détournés ou imaginés par les artistes et héberge quelques figures extravagantes ou fantomatiques, plongeant ses hôtes dans un séjour artistique.

L’Hôtellerie Sainte-Foy fut autrefois un lieu pour les hôtes de l’Abbaye Saint-Pierre de Moissac, puis la résidence du Père Belvèze, collectionneur d’art. Elle abritait encore récemment le musée des arts et traditions populaires Marguerite Vidal, et ses collections de mobilier quercynois et de faïences notamment.

Avec des œuvres de Delphine Balley, Nina Childress, Robert Malaval, Hélène Martiat, Musée Khômbol, N55, Françoise Quardon.

Cette exposition est une étape d’"Horizons d’eaux", parcours d’art contemporain sur le Canal du Midi, réalisé avec les Abattoirs - Frac Occitanie Toulouse et le Frac Occitanie Montpellier.


http://www.lesabattoirs.org/actions/hotel-des-arts
 
Linda SANCHEZ
  • Métamorphose de l’ordinaire

Galerie les filles du calvaire, Paris
Exposition collective
Vendredi 08/09/2017 - Samedi 21/10/2017
Vernissage Jeudi 7 septembre de 18h à 21h
La galerie Les filles du calvaire présente "Métamorphose de l’ordinaire", une
exposition collective réunissant les œuvres de Téo Bétin, Isabelle Ferreira, Loïc Pantaly, Zhuo Qi, Alexander Raczka, Matthieu Raffard & Linda Sanchez.

Pour cette rentrée de septembre, sept artistes sculpteurs investissent en volume l’espace de la galerie. Tous métamorphosent les formes de l’ordinaire et interrogent le concept d’habileté, cette capacité virtuose à concevoir et bricoler. A leur manière, ils ont cherché à repenser notre art de vivre, avec ses sciences et ses traditions. Rien ne leur échappe : ils sondent pour transformer.

http://www.fillesducalvaire.com
 
Bertrand STOFLETH
  • Le Rhône et les Rêves

Musée d’art du Valais, Au Quatrième, Sion
Exposition collective
Dimanche 21/05/2017 - Dimanche 22/10/2017
Rêver du Rhône, de ses paysages poétiques. Apprivoiser son tempérament durant un voyage de 812 kilomètres. Autour de ce fleuve qui relie le Valais à la Méditerranée, la collection du Musée d’art joue avec la création artistique qui découle de la matière : terre, air, feu ou eau. En hommage au livre L’eau et les rêves du philosophe français Gaston Bachelard (1942), cette exposition rassemble des photographies de Bertrand Stofleth de la série Rhodanie, récemment acquises par le Musée d’art, ainsi que des œuvres signées notamment par Raphael Ritz, Charles-Clos Olsommer et Abraham Poincheval.

Dès le mois d'août, cette exposition entrera en résonance avec la Triennale d’art contemporain Valais Wallis 2017.

https://www.musees-valais.ch/musee-dart/nouveautes/item/1068-le-rhone-et-les-reves.html
 
Laurent PERNEL
  • Refaire Surface

Moulins Albigeois, Centre d'art Le LAIT, Albi
Exposition collective
Samedi 01/07/2017 - Dimanche 22/10/2017
Vernissage le 30 juin à 18h30
Suspended spaces est un col­lec­tif d’artis­tes et de cher­cheurs réuni depuis 2007 autour d’un projet orga­ni­que, arbo­res­cent et évolutif, qui a comme méthode de tra­vail le dépla­ce­ment, géo­gra­phi­que mais sur­tout artis­ti­que, cultu­rel et intel­lec­tuel. Pour Albi, le col­lec­tif a réa­lisé une col­lecte d’images auprès d’une cin­quan­taine d’artis­tes, aux­quels il a été pro­posé de donner cinq pho­to­gra­phies fai­sant écho au titre, Refaire Surface.

Une pro­po­si­tion de : Valérie Jouve, Daniel Lê, Françoise Parfait, Eric Valette et Jackie-Ruth Meyer

Avec les pho­to­gra­phies de : Pilar Albarracín - Ziad Antar - Vasco Araújo - Pierre Ardouvin - Oreet Ashery - Bertille Bak - François Bellenger – Alain Bernardini - Filip Berte - Véronique Boudier - Thierry Boyer - François Curlet - Nicolas Daubanes - Marcel Dinahet – Yasmine Eid-Sabbagh - Malachi Farrell - Luciana Fina - Maïder Fortuné - Michel François - Véronique Hubert - Pravdoliub Ivanov – Valérie Jouve - Deana Kolencíková - Jan Kopp - Chourouk Hriech - Frédérique Lagny - Lia Lapithi Shukuroglou - Bertrand Lamarche - Florence Lazar - Daniel Lê - Claude Lévêque - Jennis Li Cheng Tien - Nathalia Lopez - Eric Madeleine - Roberto Martinez - Phoebé Meyer – Jean-Luc Moulène - Frédéric Nauczyciel – André Parente - Françoise Parfait - Laurent Pernel - Pratchaya Phinthong - Abraham Poincheval - Paul Pouvreau - Hugues Reip - Tania Ruiz - Avelino Sala - Paola Salerno - Mira Sanders - Larissa Sansour - Susana de Sousa Dias - Stéphane Thidet - Maria Tsagkari - Niek Van de Steeg – Eric Valette - Christophe Viart - Luciano Vinhosa

http://www.centredartlelait.com/#expos&id_article=562/
 
Sébastien MALOBERTI
  • L’attrape-couleurs invite Les Ateliers

L'attrape-couleurs, Lyon 9e
Exposition collective
Dimanche 10/09/2017 - Dimanche 22/10/2017
Vernissage le Samedi 9 Septembre à 18h30
Avec Luc Avargues, David Blasco, Vincent Blesbois, Hervé Bréhier, Philippe Eydieu, Audrey Galais, Sébastien Maloberti, Marion Robin, Bruno Silva, Marjolaine Turpin, Josselin Vidalenc

Chargé d’exposition : Rémi De Chiara

http://www.attrape-couleurs.com/actualites/exposition-lac-invite-les-ateliers/
 
Johann RIVAT
  • Rétrospective

Galerie SHOWCASE, Grenoble
Exposition collective
Vendredi 08/09/2017 - Dimanche 22/10/2017
Pour entamer sa nouvelle saison et célébrer cinq années de programmation, Galerie Showcase propose une exposition Rétrospective.
À cette occasion, tous les artistes et commissaires ayant exposé à Galerie Showcase se sont vus proposés un petit espace pour présenter un objet – ou tout autre chose.

Avec :
Stéphane Déplan, Fabrice Croux, Tomáš Vaek, Hubert Marcelly,
Pierre Courtin, Laura Kuusk, la FIFÉA – sur une invitation d’Anthony Lenoir, Éléonore Pano-Zavaroni,
Tolga Taluy, Jean Booty, Julien Prévieux, Valentin Lergès,
Serge Comte, Alexandra Galkina, Johann Rivat, Séverine Gorlier,
Léo Durand, Florian de la Salle, Christophe de Rohan Chabot – commissariat Théo Robine-Langlois & Sophie Lvof, Raphaël Charpentié,
Richard Monnier, Triin Tamm, Clôde Coulpier, M-O-R-S-E,
Drive In – commissariat Nayoung Kim & Éléonore Pano-Zavaroni, Johan Parent, Stéphane Billot, Simon Kentgens,
Jerome Cavaliere, Virginie Piotrowski, Wandrille Duruflé, Hubert Gaudriot,
Simon Boudvin, Émilien Adage, Camille Laurelli et Daniel Eatock.

Rétrospective s’accompagnera d’un catalogue, édité aux Éditions AAA, revenant encore autrement sur les trente-sept expositions personnelles et collectives qui ont rythmé la programmation de Galerie Showcase depuis septembre 2012.

http://galerieshowcase.com
 
Fabrice CROUX
  • Rétrospective

Galerie SHOWCASE, Grenoble
Exposition collective
Vendredi 08/09/2017 - Dimanche 22/10/2017
Pour entamer sa nouvelle saison et célébrer cinq années de programmation, Galerie Showcase propose une exposition Rétrospective.
À cette occasion, tous les artistes et commissaires ayant exposé à Galerie Showcase se sont vus proposés un petit espace pour présenter un objet – ou tout autre chose.

Avec :
Stéphane Déplan, Fabrice Croux, Tomáš Vaek, Hubert Marcelly,
Pierre Courtin, Laura Kuusk, la FIFÉA – sur une invitation d’Anthony Lenoir, Éléonore Pano-Zavaroni,
Tolga Taluy, Jean Booty, Julien Prévieux, Valentin Lergès,
Serge Comte, Alexandra Galkina, Johann Rivat, Séverine Gorlier,
Léo Durand, Florian de la Salle, Christophe de Rohan Chabot – commissariat Théo Robine-Langlois & Sophie Lvof, Raphaël Charpentié,
Richard Monnier, Triin Tamm, Clôde Coulpier, M-O-R-S-E,
Drive In – commissariat Nayoung Kim & Éléonore Pano-Zavaroni, Johan Parent, Stéphane Billot, Simon Kentgens,
Jerome Cavaliere, Virginie Piotrowski, Wandrille Duruflé, Hubert Gaudriot,
Simon Boudvin, Émilien Adage, Camille Laurelli et Daniel Eatock.

Rétrospective s’accompagnera d’un catalogue, édité aux Éditions AAA, revenant encore autrement sur les trente-sept expositions personnelles et collectives qui ont rythmé la programmation de Galerie Showcase depuis septembre 2012.

http://galerieshowcase.com
 
Jean-Baptiste SAUVAGE
  • Spee

snap projects, Lyon 7e
Exposition personnelle
Vendredi 08/09/2017 - Lundi 23/10/2017
Vernissage le 7 septembre organisé conjointement avec la galerie Tator
Exposition en résonance avec la biennale de Lyon

http://snap-projects.com
 
Amaury POUDRAY
  • Nouvelles Vies // Eco-conception, upcycling et recyclage dans le Design

Galerie VIA, Paris
Exposition collective
Jeudi 21/09/2017 - Mercredi 25/10/2017
"Dans notre monde, une prise de conscience générale pour un futur responsable commence à émerger. Face aux enjeux environnementaux, il est nécessaire de révolutionner les différentes manières de créer, produire, diffuser, vendre et acheter : en finir avec le gaspillage et repenser notre appartenance à la société de consommation à partir des déchets et des matières naturelles et industrielles que nous produisons. Dans le contexte économique actuel, en croissance exponentielle, le design -plus que jamais- se réinvente et innove. Pour tenter de proposer un nouveau sens à notre vie, les métiers du design s’inscrivent dans un mouvement écologique global et social où la notion d’éthique prime. L’ensemble des savoir-faire liés à la discipline s’ouvre à de nouvelles voies pour être à la hauteur du futur interconnecté et complexe qui nous attend. Tout ce qui nous entoure tend à être repensé : des matières premières aux ressources mises à disposition pour l’industrie, des machines aux transports utilisés, des ressources naturelles aux potentiels énergétiques des rebuts. [...]"
Carolina Tinoco, commissaire de l’exposition

A cette occasion, le jeune designer Amaury Poudray exposera le prototype du canapé FOSSILE.
FOSSILE est né dans le cadre du programme Domocité, laboratoire d’innovation rassemblant des entreprises, des architectes, des architectes d’intérieur, des designers et divers organismes dans le but d’imaginer collectivement l’habitat de demain, fonctionnel, adapté aux nouveaux usages, confortable, optimisé et durable.
Prototype de ce concept, le canapé présenté dans l’exposition est un véritable démonstrateur de ce qui peut être fait dans l’ameublement à base de matières réutilisées ou recyclées. Original dans son objet, le projet l’est tout autant dans la démarche, ayant fédéré des fabricants de meuble, une association de l’économie sociale et solidaire ainsi que les professionnels du recyclage.

http://www.via.fr/evenements-expo-nouvelles-vies
 
Maxime LAMARCHE
  • Les requins nagent à reculons

Greenhouse, Saint-Étienne
Exposition personnelle
Jeudi 21/09/2017 - Dimanche 29/10/2017
Vernissage le jeudi 21 à 18h
Exposition en Résonance avec la Biennale de Lyon

http://assogreenhousecontact.blogspot.fr/
 
Benedetto BUFALINO
  • Jouer !

Centre des humanités de l'INSA de Lyon, Villeurbanne
Exposition personnelle
Jeudi 28/09/2017 - Jeudi 02/11/2017
Vernissage le 28 septembre à 18h30

Au détour de certains de nos espaces quotidiens, Benedetto Bufalino produit de l'extra-ordinaire, des chuchotements, de la conversation, du débat et ce faisant, du lien social. « Recevoir une forme, c'est créer les conditions d'un échange, comme on retourne un service lors d'une partie de tennis » écrivait à ce propos Nicolas Bourriaud dans un ouvrage théorique qui posait le postulat d'une esthétique relationnelle. Plus d'une décennie plus tard, Bufalino prend le philosophe au mot et invite les visiteurs à s'équiper en conséquence pour vivre l'expérience d'une installation sportive, pensée spéciquement pour le lieu comme un espace de sociabilité... et pour envisager l'art comme un terrain de jeu où les idées fusent tels des coups droits et des revers. Au risque de dépasser la ligne blanche. Mais peu importe, car, puisque « l'art est un jeu », comme le disait Max Jacob, « tant pis pour celui qui s'en fait un devoir. »
Mickaël Roy.

http://leshumas.insa-lyon.fr/
 
Jean-Baptiste SAUVAGE
  • Olt

Espace de l’Art Concret, Centre d’art contemporain, Mouans-Sartoux
Exposition en duo
Samedi 01/04/2017 - Dimanche 05/11/2017
Samedi 8 juillet, vernissage à Peyrus (proche Valence) de la Station Service Elf, étape Drômoise du projet de l'exposition, suivi de la projection plein air du film d'Alain Boisnard "les ronds rouges arrivent", tourné en 1967 pour le lancement de ELF
Le projet des artistes Olivier Mosset et Jean-Baptiste Sauvage se déploie sur plusieurs années et fait l’objet d’une exposition à l’Espace de l’Art Concret. Mécènes du sud Aix-Marseille, qui réunit 45 entreprises, s’associe à l’eac pour coproduire cette exposition qui interroge les différents champs de productions des signes relevant tout autant de la publicité et du graphisme que de la peinture et de l’architecture.
En écho à son travail de peintures in situ, l’artiste Jean-Baptiste Sauvage a associé Olivier Mosset à ce projet multiple, fruit d’affinités artistiques et d’envies communes de peinture.
À l’occasion de l’exposition, une édition sur le projet sera publiée.

Visuel : Repérage Station de Peyrus, Jean-Baptiste Sauvage © Jean-Baptiste Sauvage

http://www.espacedelartconcret.fr/fr/exposition/olt
 
Aurélie PÉTREL
  • Leaving the Still Image

Wilhelm-Hack-Museum, Ludwigshafen (Allemagne)
Biennale
Samedi 09/09/2017 - Dimanche 05/11/2017
Dans le cadre de la Biennale für aktuelle Fotografie 2017 à Mannheim, Ludwigshafen et Heidelberg
Pétrel | Roumagnac (duo)

Today, more than ever, photography is a hybrid medium that we encounter in all kinds of forms. As a counterpart to How Your Camera Works, this exhibition chapter examines the medium’s opening and expansion. Its questioning will focus on recording perspective and outward appearances of image carriers, the temporal dimension, and the performative potential of photography. (curated by Christin Müller)

Artists: Rosa Barba, Pétrel | Roumagnac (duo), Barbara Probst, Sebastian Stumpf and many more

Visuel : © Pétrel | Roumagnac (duo)

https://biennalefotografie.de/en/edition/exhibitions
 
Philippe FAVIER
  • L'Œuvre au noir

Prieuré Saint-Cosme Demeure de Ronsard, La Riche
Exposition personnelle
Samedi 01/07/2017 - Dimanche 05/11/2017
Dans sa quête de sublimation, Philippe Favier dévoile son travail semblable à celui des alchimistes de la Renaissance transformant le plomb en or… Toute à la fois dessinateur, graveur, peintre, illustrateur, scénographe, il est resté fidèle à ses émotions d’enfant : ses œuvres donnent à voir l’invisible, le caché, l’inconscient, bousculent les normes et les habitudes. Il se passionne ainsi pour les miniatures, qui lui permettent d’inverser l’ordre du monde.

1er juin - 31 août : 10 h - 19 h
1er septembre - 31 octobre : 10 h - 18 h

http://www.prieure-ronsard.fr/programmation/
 
Delphine GIGOUX-MARTIN
  • Chassé-croisé

Château de Champlitte
Exposition collective
Samedi 24/06/2017 - Dimanche 05/11/2017
Musée de la Chasse et de la Nature Hors-les-murs
Cet été, le musée la Chasse et de la Nature prend l’air et part chasser sur les terres de Haute-Saône. Le château de Champlitte, appartenant au réseau des musées départementaux, accueille dans ses beaux salons du XVIIIe siècle (remeublés pour l’occasion) et ses espaces reconstituant avec minutie la vie quotidienne de la campagne franc-comtoise, des pièces anciennes et contemporaines issues des collections du musée comme de prêts exceptionnels.

Tout au long de la visite, des films d’animation et des œuvres contemporaines initient un dialogue espiègle et poétique avec les collections permanentes et interrogent le visiteur sur une pratique autrefois répandue,
mais qui soulève aujourd’hui de nombreux débats. Animaux moqueurs ou majestueux, pièges incongrus, créatures aux confins de l’homme et de la bête, se sont glissés au milieu des meubles paysans et des outils des artisans pour créer un jeu de piste inattendu, véritable chassé-croisé artistique.

Avec des œuvres de Joël Desbouiges, Ghyslain Bertholon, Delphine Gigoux-Martin, Christian Gonzenbach, Benoît Huot, Suzanne Husky, Isabelle Levenez, Christophe Payen, Eunji Peignard, Clara Perreaut, Françoise Pétrovitch, Pii, Barbara Puthomme, Lionnel Sabatté, Julien Salaud, etc.

http://www.chassenature.org/chasse-croise/
 
Guillaume ROBERT
  • Le jardin des délices

Centre d'art contemporain de Lacoux
Exposition personnelle
Dimanche 01/10/2017 - Dimanche 05/11/2017
Vernissage le 30 septembre à 18h
Les recherches artistiques de Guillaume Robert composent des micro-mondes, inventent des territoires à la croisée des champs (littérature, science, géopolitique, histoire de l’art…). Il en résulte des expériences réflexives, poétiques et parfois purement sensitives. La démarche de Guillaume Robert s’inscrit sous la forme de projets scénarisés dont les occurrences filmiques proposent une forme de réalisme magique, oscillant entre récit documentaire et bascule onirique. Films après films, une odyssée rurale se dessine, elle privilégie les paysages de moyennes montagnes. Les corps, les mots, l’histoire, le travail y sont mis en scène dans le paysage. Si les films font oeuvre en tant que telle, ils sont le plus souvent accompagnés d’accessoires et d’images produits au cours de l’écriture processuelle et performative. Ces objets témoignent de l’expérience collective et du contexte qui façonnent la production filmique.

En Résonance avec la Biennale de Lyon 2017
Production : Guillaume Robert
Coproduction : Galerie Françoise Besson
Avec le soutien de la Fondation Salomon et d’Atelier9

http://www.cacl.info/exposition/le-jardin-des-delices/
 
Benedetto BUFALINO
  • Carte blanche à Benedetto Bufalino

La biennale de Sélestat
Exposition personnelle
Samedi 07/10/2017 - Dimanche 12/11/2017
Vernissage le 6 octobre 18h30

La biennale Sélest’art est reconduite à l’automne et fait place à une nouvelle formule : une carte blanche dédiée à un artiste qui investira l’espace public.

Pour cette 22e édition, la ville de Sélestat a choisi d’inviter l’artiste Benedetto Bufalino. Ce dernier produit des œuvres spécifiquement pour le lieu où l’espace public qui l’accueille. Il aime investir l’espace urbain et jouer avec les façades, les places, les rues… Ses pièces dialoguent avec l’architecture et le contexte urbain. La ville de Sélestat deviendra donc à cette occasion son nouveau terrain de jeu.

https://www.selestat.fr/se-divertir-a-selestat/biennale-d-art-contemporain-selest-art/edition-2017/presentation.html
 
Niek VAN DE STEEG
  • Pollution

Espace Arts Plastiques, Vénissieux
Exposition personnelle
Samedi 16/09/2017 - Samedi 18/11/2017
Vernissage le vendredi 15 septembre à 18h30
L’Espace arts plastiques de Vénissieux présente de nouvelles œuvres de Niek van de Steeg en lien avec la très actuelle problématique de l'épuisement des ressources, de la préservation de l'écosystème et de l'économie en général. En regard de ces nouvelles productions, des œuvres plus anciennes et peu vues apportent une touche rétrospective à cette exposition qui mêle céramique, installation in situ, wall painting et vidéo.

http://www.ville-venissieux.fr/arts_plastiques/Espace-arts-plastiques/Expositions/En-cours/Niek-van-de-Steeg-Pollution
 
Benedetto BUFALINO
  • Enchanter le réel

Le Bel Ordinaire, Pau
Exposition collective
Mercredi 13/09/2017 - Samedi 18/11/2017
12 septembre 2017 à 19h
Vernissage le 12 septembre 19h

« L’espace vécu vise à l’épanouissement et au bonheur des individus »
Armand Frémont, géographe
L’architecture imaginaire oscille entre pure fiction et utopie. À la fois habiter et être habité par l’habitat, voilà ce qui, instinctivement, mène les artistes à réfléchir à ce sujet, au cœur même de notre humanité. Rêver l’espace à vivre, oser l’audace ; sommes-nous encore cet enfant songeant à une cabane dans les arbres ? Les œuvres rassemblées pour cette exposition mêlent art contemporain et architecture, donnant à voir, à la hauteur des enfants, ce brouillage de frontières inquiétant et merveilleux entre imaginaire et réalité.

Artistes : Ivana Adaime Makac, Michel Blazy, Alain Bublex, Benedetto Bufalino, Frédéric Chaubin, Filip Dujardin, Nicolas Floc’h, Yona Friedman, Taro Izumi, Béranger Laymond, Marine Pages et Peter Wüthrich.

En partenariat avec le CNAP, les Fracs Alsace et Provence-Alpes-Côte d’Azur, la galerie Vallois.

Commissariat : Claire Lambert - Conseil scientifique : Lucia Clottes

http://belordinaire.agglo-pau.fr/expositions/730/enchanter-le-reel
 
Aurélie PÉTREL
  • Une maison de verre le long d'une rivière utilisant tout type d'éclairage habitée par ceux qui invitent les autres

Cneai =, Chatou
Exposition collective
Samedi 09/09/2017 - Dimanche 19/11/2017
En réaction à la normalisation urbaine et architecturale, Alison Knowles produit en 1967 The House of Dust, un poème de 84672 quatrains générés par ordinateur, dont chaque quatrain représente en soi un programme architectural. Matériaux, localisation, éclairage et habitants y sont décrits aléatoirement, alternant visions pragmatiques et poétiques.
Autour du projet d’Alison Knowles, 17 artistes ont interprété les quatrains et créé des “maisons" pour l’exposition. Emancipées de toute planification, elles sont autant de nouvelles manières d’habiter le monde, introduisant mobilité et improvisation.

Avec Alison Knowles, A Constructed World, Bona-Lemercier & Christelle Chalumeaux, Dieudonné Cartier, Jagna Ciuchta, Yona Friedman, Mark Geffriaud, Jeff Guess, Ramiro Guerreiro, Peter Jellitsch, Katarzyna Krakowiak, Kengo Kuma, Aurélie Pétrel, Francisco Tropa ainsi que Tyler Coburn, Lou-Maria Le Brusq, Joshua Schwebel et Daniela Silvestrin, du programme de recherche et d’expositions Art by Translation, et les artistes, musiciens, écrivains et chercheurs invités dans le cadre du programme Habiter l’Exposition.
Commissaires : Sylvie Boulanger, Maud Jacquin et Sébastien Pluot.

http://cneai.com/evenement/#!/article-3003
 
Sylvie SAUVAGEON
  • Un mur, un dessein

Galerie Martagon, Malaucène
Exposition collective
Samedi 21/10/2017 - Dimanche 19/11/2017
Vernissage le samedi 21 octobre dès 17h
Les sept artistes réunis pour l’occasion occupent chacun un mur de la galerie, ayant ainsi une totale liberté dans la présentation de leurs œuvres. Cette proposition particulière permet aux artistes de proposer une variation de formes, de tailles, de techniques, de couleurs, afin de présenter un échantillon des infinies possibilités qu'offre le dessin.
Cette exposition est un voyage entre figuratif et abstrait qui s'articule autour d'un questionnement sur la matière ; reflet singulier du travail de chaque artiste.
Retranscrire les mouvements de l'esprit, tel est le dessein du dessin.

Exposition collective avec :
Charlotte Pringuey-Cessac, Anaïs Lelièvre, Sylvie Sauvageon, Lilian Euzéby, Michel Houssin, Nicolas Pincemin, Gilles Miquelis

En parallèle de l'exposition, présentation des "j'ai lu" de Sylvie Sauvageon à la librairie L'Annexe, 50 Grand'Rue à Malaucène

http://galeriemartagon.com
 
Jérémy LIRON
  • Le Paysage en question

Centre d'art contemporain de Châteauvert
Exposition collective
Samedi 08/07/2017 - Jeudi 23/11/2017
Vernissage le vendredi 7 juillet à partir de 18h
8 artistes, de générations et de nationalités différentes, questionnent par leur confrontation la complexité de la peinture de paysage dans un monde qui bascule
Le Centre d'Art Contemporain de Châteauvert sous l'égide de l'Agglomération Provence Verte propose de revisiter l'art du paysage dans la pratique des peintres d'aujourd'hui. Le commissariat de cette exposition a été confié à Gilles Altieri qui a longtemps dirigé l'Hôtel des Arts du Conseil Départemental du Var à Toulon.
Situé dans la campagne varoise, au milieu des magnifiques paysages de Provence, ce lieu présente des expositions temporaires tout au long de l'année ainsi qu'un Jardin de sculptures, conçu comme une promenade libre accueillant des oeuvres monumentales d'artistes contemporains de renom.

http://www.la-provence-verte.net/actualites/manifestation--le-paysage-en-question_37632.html
 
Niek VAN DE STEEG
  • Chambéry d'amis

Chambéry, 1 rue Salteur, 5ème gauche
Exposition en duo
Samedi 21/01/2017 - Jeudi 30/11/2017
Vernissage le samedi 21 janvier, 15h - 20h, en présence des artistes
Delphine Coindet et Niek van de Steeg sont invités pour une exposition qui durera l'année chez Martine Buissart & Norbert Duffort.

Contact : norbert.duffort@free.fr - 06 89 23 75 11
 
Benedetto BUFALINO
  • FRArGILE

Maison des arts, Schaarbeek (Bruxelles)
Exposition collective
Samedi 07/10/2017 - Samedi 02/12/2017
Vernissage le 6 octobre à 18h

Jean-François D’Or tisse avec les artistes et les designers des liens subtils et délicats. Les installations qu’il a choisies, les vidéos, les objets usuels ou sonores, les plats, vont bousculer les usages du lieu avec une grande diversité de propositions. L’exposition rassemblera des œuvres plus politiques, du quotidien, et des propositions décalées. Fragilité de la terre, notre fragilité également. Argile devient fragile.

Artistes : Dominique A, Francis Alÿs, Anonymes, Lucie Beck, Laetitia Bica, Jorge Méndez Blake, Nicolas Bovesse, Andrea Branzi, Benedetto Bufalino, Raphaël Charles, Pierre Charpin, Judicaël Cornu, Frédérique Ficheroulle, Bernard Gigounon, Joël Grare, Atelier Lachaert Dhanis, Hugo Meert, Louis de Limburg Stirum, Joëlle Tuerlinckx, Roeland Tweelinckx, MDA collection

http://www.lamaisondesarts.be
 
Laurence CATHALA
  • Brouhaha

Le Granit, Belfort
Exposition collective
Samedi 16/09/2017 - Mardi 19/12/2017
Vernissage vendredi 15 septembre à 18h, suivi à 19h des performances de Laurence Cathala et Cindy Coutant
"Brouhaha" (en écho à l’essai de Lionel Ruffel, Brouhaha, Les mondes du contemporain, éditions Verdier, 2016) ouvre la saison d’expositions "Et, toujours, ils tiennent le monde" avec une pluralité de fragments du réel et de formes potentielles de récits et de ctions. Ce premier acte est à l’image de l’expérience de la simultanéité des bruits aussi bien sonores que métaphoriques qui in ltrent notre présent, dans lequel dès qu’un œil et qu’une oreille s’ouvrent, s’engouffrent aussitôt des mondes multiples et hétérogènes.

Avec : Camille Bondon, Laurence Cathala, Clément Cogitore, Cindy Coutant, Aurélien Froment, Agnès Geo ray, Célia Gondol, Paul Heintz / Marianne Villière / Sébastien Trihan, Johan Larnouhet, Camille Llobet, Violaine Lochu, Dominique Petitgand, Alexandre Silberstein, Raphaël Tiberghien, Fabien Zocco

Une proposition de Mickaël Roy

http://www.legranit.org/lire_la_suite.php?id=488
 
Pierre-Olivier ARNAUD
  • Le divan des murmures : Une analyse des collections du FRAC Auvergne et du FRAC Rhône-Alpes

FRAC Auvergne, Clermont-Ferrand
Exposition collective
Samedi 07/10/2017 - Vendredi 29/12/2017
Du mardi au samedi : 14 h - 18 h. Dimanche : 15 h - 18 h. Sauf jours fériés et 24 décembre
La grande question qui parcourt la constitution de toute collection publique est d’être en capacité de réunir des œuvres autour de problématiques fortes afin de structurer un propos cohérent et de pouvoir imaginer qu’elles puissent dialoguer par ensembles, s’invectiver, se répondre.
L’exposition "Le divan des murmures" réunit une sélection d’œuvres issues des collections du FRAC Auvergne et du FRAC Rhône-Alpes.
"Le divan des murmures" propose de pousser cette notion d’analyse dans son sens le plus large, alliant ainsi l’analyse des deux collections à une dimension intérieure et psychanalytique que clôture le divan photographié par Dirk Braeckman en toute fin d’exposition.

Loris Gréaud, Michel François, Michelangelo Pistoletto, Ned Vena, Rémy Hysbergue, Rodney Graham, Elmar Trenkwalder, David Lynch, John M. Armleder, Pius Fox, Mengzhi Zheng, Jean-Charles Eustache, Al Martin, Simon Hantaï, Pierre-Olivier Arnaud, Dirk Braeckman, Agnès Geoffray, David Mach, Gerald Petit, Georges Rousse, Viryia Chotpanyavisut, Joachim Mogarra, Dan Graham

http://www.frac-auvergne.fr
 
Simon FEYDIEU
  • Simon Feydieu / ALF

Looking For Architecture, Lyon 7ème
Exposition personnelle
Jeudi 08/12/2016 - Dimanche 31/12/2017
Vernissage le jeudi 8 décembre 2016 à partir de 19h
LFA (Looking for Architecture) présente "ALF" de Simon Feydieu, dans son espace micro galerie. L'exposition sera visible tout au long de l'année 2017.

Looking for Architecture
13, rue Creuzet - 69007 Lyon

Visuel : © Simon Feydieu

http://www.lookingforarchitecture.com/fr
 
Simon FEYDIEU
  • La maison de verre

Centre Hospitalier Saint Joseph Saint Luc, Lyon
Exposition de Simon Feydieu et Guillaume Perez, sur une invitation de Nicolas Garait
Jeudi 07/09/2017 - Dimanche 07/01/2018
Vernissage Jeudi 7 septembre à 18h30
Simon Feydieu et Guillaume Perez ont créé des installations en s'inspirant de l'environnement et de l'histoire de l’établissement de santé.

En Résonance avec la Biennale de Lyon / FOCUS

De 9h à 20h - Entrée libre
Douves (Niv -1), Escalier central
Services de soin (Niv 3,4,5)
Terrasse sud (Niv 6)

https://www.facebook.com/CULTURECHSTJOSTLUC
 
Benedetto BUFALINO
  • La limousine table de ping-pong

Parc LPA Fosse aux Ours, Lyon
Exposition
Mercredi 27/09/2017 - Dimanche 07/01/2018
Vernissage le 26 septembre à 18h30

Exposition au parc Fosse aux Ours
Les installations éphémères de Benedetto Bufalino investissent rues, parcs, plages, jardins ou encore parkings. L’espace public est son terrain d’aventures artistiques et l’œuvre un prétexte au jeu, à la rencontre et à l’échange, toujours avec humour.
Pour l’édition 2016 de la Fête des Lumières, il métamorphose une bétonnière en boule à facette géante. On se souvient également de sa Moto Vélo’v montrée dans l’exposition Motopoétique en 2014 au macLYON.
Pour le parc Fosse aux Ours, Benedetto Bufalino produit une nouvelle œuvre : une « limousine » installée à l’envers devient une table de ping-pong surdimensionnée, défiant les règles habituelles du jeu et invitant le passant à s’amuser. Une sélection de photographies et vidéos retracent également ses interventions récentes liées aux moyens de transport.
Commissaire d'exposition : Isabelle Bertolotti

http://www.mac-lyon.com/mac/sections/fr/hors_les_murs/wall-drawings-2/benedetto_bufalino
 
Samuel ROUSSEAU
  • Washington 186 - Inaugural Exhibition

Galerie Aeroplastics, Bruxelles
Exposition collective
Jeudi 20/04/2017 - Mardi 04/06/2019
Inauguration du nouvel espace de la galerie aeroplastics avec une exposition des artistes représentés par la galerie.

http://aeroplastics.net/washington186